A Million Dreams
Un rêve qui commence dans une chambre et finit par franchir des frontières.
SEQ 01
Intention
Avec A Million Dreams, je voulais traduire en images cette idée d’ambition, d’imagination et de rêve d’enfant. Montrer qu’un rêve peut commencer dans l’intimité d’une chambre, grandir jusqu’à franchir des frontières, trouver une reconnaissance et se partager.
Chaque décor est pensé comme une étape du voyage : la chambre comme point de départ intime, Cannes comme symbole de réussite, l’aéroport comme ouverture vers l’inconnu, la scène comme lieu de confiance, et le volleyball pour la compétition et la détermination, parce qu’il faut parfois se battre pour ses rêves, tomber, se relever, continuer.
SEQ 02
Processus
Le point de départ était de choisir une chorégraphie de trente secondes et de la reproduire en animation. J’ai commencé par créer le rig de Snow pendant le cours de rigging & skinning : il est devenu mon personnage principal.
Ensuite, premier décor, blocking avec les poses clés, puis reprise complète pour développer l’animation. Une fois l’animation en place, j’ai modélisé les différents décors en lien direct avec mes intentions, intégré le personnage, découpé les séquences, et monté le tout sous Premiere Pro.
SEQ 03
Le challenge
J’ai décidé de garder mon propre rig jusqu’au bout. Ça n’a pas toujours été facile, il est loin d’être parfait, mais c’était la condition pour que le film soit vraiment le mien.